中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演，东西懂流动的大运更美在代代相传的文化匠心 。不同民俗在此汇聚共生 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，擅长编导、兼容并蓄”的文化特质 。
2026年6月，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？李罡 ：我认为这并不矛盾。以画为线索 ，让叙事有史料支撑 ，拥有歌 、我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，南北交融的文明特质。中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事，扎根民间 、从而让年轻人能够接触它 、
中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，事实上 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。都是普遍的人性共识 。我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，“家家会点染，同时用中式美学重构舞美服化 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，让杨柳青年画、就是打通中外观众心灵的桥梁 。津沽秧歌等融入剧目 。靠的是无数普通人的坚守与担当 。甚至喜闻乐见。曲风 、
第一 ，
2026年6月 ，音乐剧发源于西方，情感表达 ，开漕节 、杨柳青年画因运河而起，北京现代艺术传媒教育集团董事长
、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。也是传播传统文化的核心智慧。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。跨文化表达的价值何在
？李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴。流行等多元风格 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ，
故事的核心是“守护”与“坚守” 。旋律叙事”。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目，
在平衡上 ，声乐 、讲好原汁原味的中国故事。金鹰奖等多项行业大奖 。而是一条活着的文化长河 。会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，照搬西方范式会空洞违和 ，用世界的语言、民族赓续传承 。中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。家国同心的人文精神。我们并非道德说教 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，普通女子舍生取义。但人性
、天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。1996年创办北京现代音乐研修学院，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡
，用世界的语言进行包装 ，吉林艺术学院，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。正是我们需借鉴的 。也是“流动的文化” 。是运河历史的“视觉档案”。而是塑造丰满立体的人物，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。这对应着人类共通的价值追求
：对信仰的坚守
、靠的不只是河道奔流
，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律
，“守护”这一永恒主题，世界的语言 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景
，让音乐成为第二条叙事主线 。强化具象的情感叙事
。 第三
，为传统文化开辟现代表达路径，既是千里运河的实景描摹，历史上曾销往海外 。整部剧的旋律
、令人耳目一新
。曾任职吉林市话剧团 、“千里丹青” ， 第二 ，因此 ， 第一，那将非常困难 。剧中三岔河口 、也是千里文脉的精神延续
。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨，更具真实性与厚重感 。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体
，赞美奉献
，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化
，文化没有边界
，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三
，是我们的大智慧
，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，这是跨文化共情的基础 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、大运河纵贯南北 ，对承诺的恪守 、曲风融合的底层逻辑 ，
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，
我们的创作理念是“一曲一境 、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。在创作中，歌词借鉴传统诗词韵律 ，戏 、舞 、更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。国际化的语言同样来自人民 。实现活态传承；第二 ，就大运河如何实现“活态传承” 、
中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，承载漕运兴衰 、
中新社记者：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。善意是相通的 。西方文化更强调个体价值 ，是八年打磨中反复考量的结果 。第二 ，无论东西方 ，
跨文化表达的价值有三 ：第一，根植于大运河“南北交融 、所以我认为 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。但借鉴不等于照搬 ，
“张力”，立足中国故事 、千年运河的繁华与安宁 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，该剧总导演、我们是“借他山之石 ，也就是人民创造的语言 ，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，产生探究的欲望 ，这是一场跨越古今的文化接力。筑自家广厦” ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、开漕节等场景，
运河千年不衰 ，杨柳青古镇 、旋律流畅易懂 ，
日前 ，作曲与音乐教育 。古典 、中国审美 、情感 、对家园的热爱。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，就是百姓守文脉 、
| 中国情感 。生生不息的非遗匠心。这份张力倒逼我们不断融合
：保留音乐剧动态叙事优势，(完) 受访者简介：  李罡 。运河之美，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。天津传媒学院校长 、杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，正是创作中最需打磨也最具价值之处
。文化背景可以不同
，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。单纯希望年轻人去传承和接纳
，家国大义与非遗记忆 。深厚的内涵也能赋予艺术新生命。让运河文化再次走向世界 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，让不同地域 、崇尚忠诚 、以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感
。后长期供职央视
，活态传承 、斩获星光奖 、固守传统叙事又难以被当代观众接受
。用中式旋律搭建音乐骨架 ，那些全世界都喜爱的事物， |